《春晓》作者孟浩然(689—740年)，虽终身未仕，但也名动全国，与王维并称，被傲世全国的诗仙李白景仰。超级粉丝王士源在孟浩然死后，曾帮忙孟氏兄弟编撰《孟浩然文集》，并在《孟浩然集序》中曾说：

　　“浩然文不为仕，伫兴而作， 故或迟；行不为饰，动以求真，故似诞；游不为利，期以放性，故常贫。”

　　一言蔽之，孟浩然的性情就是“行不为饰，动以求真”，即性情中人也。故而，他与王维、张九龄等高官名人乃“忘形之交”，是不拘泥礼节的兄弟。据《孟浩然集序》所述，当年(开元二十八年)王昌龄被贬，散游襄阳。时浩然疾疹发背且愈，相得欢甚，浪情宴谑，食鲜疾动，总算冶城南园，年五十有二。招待朋友，不论病疾，“浪情”相待，固执为之，犯鱼鲜之忌，毕竟疾病加重而死去。

　　这样的真性情，乃是孟浩然诗歌的一大特质，也是他诗歌至今为人们所喜爱的根本原因之一。文字反面有一真实生动的生命也。但是，性情的真情，在诗歌的呈现上却是其他一回事。即呈现了两种办法，显现与躲藏。孟浩然诗歌的真性情，表现在以文字直吐胸襟(如《送朱大入秦》：“分手脱相赠，平生一片心”，《晚春卧疾寄张八子容》中的“感咏复何为？同心恨别离”，《夏日南亭怀辛大》中的“感此怀故人，中宵劳希望”等)之外，更值得重视的是，孟浩然以诗歌的办法对其真性情的“躲藏”。假定说孟浩然的“真性情”在放浪形骸、仰天大笑的李白眼中颇具魅力，甚可赏味。那么，在世俗人眼中，孟浩然的“真性情”就颇具冲击力和破坏力，就需要对其“浪情”施行某种意味的“躲藏”。这也是暗合了传统诗歌的宛转和奇妙，并刻画了孟浩然诗歌的一起的风格和魅力。按照宇文所安点评王维诗歌的话就是一种“抑制法则”，抑制的反面隐含更深化的意义或更剧烈的爱情。

　　本诗的标题为《春晓》，其抒情的立脚点(现场)是春天夜雨之后的某个清晨。因此，榜首句为缘起，是醒来的认识，从而引发了第二句所呈现的景致，第三句则是回想，以回想为途，想要回来从前，并在最终一句参加带有心境的希望重构从前，且以“问”的办法，在指引从前和回想的一起，暗示了一种倾吐的心境。要之，本诗乃春日清晨的所见所闻，引发回想和联络，指向从前的一起，又暗示了一个现场／未来或许的听者的存在。

　　本首诗歌押筱韵，此韵声有弯曲、悠扬，涵义心境的不坚决，含不平之气。也意味本首诗歌绝非一首赏春欢欣之句。

　　一般来说，了解古诗，需重复吟诵，将文字转换为动态，暂时放下思维和意义的寻找和解析。据诗歌的发生学观之，动态，才更挨近我国古诗词的本意。这首诗没有遵从近体诗的平仄格律，但读起来，如同并无阻塞，流通天然，自有韵律。其韵律不是外在的近体诗规矩，也不是外在的天然次序，而是诗人心里世界的律动。

　　现有学者多将此诗看作归隐之作，新鲜朴素，意境隽永，而心里恬淡。有的言其表现了孟浩然对天然的喜爱之情等。从押韵和吟诵的进程，我们即对此生出疑虑。因为，在这首诗写作之后不久，早已过了不惑之年的孟浩然(46岁)又跟着韩朝宗去了长安，后又跟从左迁荆州刺史的张九龄做了不在朝廷编制之内的小官吏。可见，古代文人的归隐都是被逼无法之举，并非心里所愿。由此，我们也可知此诗如同并不那么单纯与可爱了。

　　接下来，我们逐字解析。

　　榜首句，春眠不觉晓。

　　春眠，有多种或许的解读，且“眠”是诗眼，是要害。

　　对“眠”了解的不同，挑选了对这首诗全体的把握和了解。

　　“春眠”被想当然地了解为“春日睡觉”，这近乎是一切评论者的解读。乃至有的学者认为孟浩然消隐、崇尚天然，贪睡乃是天然，贪睡乃是一种道家归隐地步之表达(西方也有睡觉是一种美德的说法)。但是，如开篇所言，笔者在吟诵、描画进程中有了新的体悟，抵达此诗的真意或还有蹊径。

　　此刻的孟浩然再次落第，虽在太学赋诗，名动一时。但是在世人眼中，孟浩然就是风流江湖的代名词，亦如李白赠诗中所言。但世人眼中风流潇洒的他，心里却十分盼望求官入仕。这一点，从他给张九龄的拘束而又剧烈的自荐诗中足以见之。在那个时代，仙人李白也不能免俗，以表面上拘束、骄傲的诗歌渴求皇家赐予的官职和荣誉，如，若要了解其被视为旷世孑立之作的《独坐敬亭山》一诗，或许彼时在敬亭山修道的玉真公主才是要害。孟浩然亦是如此，从生动入世的儒家，转入向往江湖一起又心存魏阙的仇视情况，正是写此诗时孟浩然的实际情况。那时的孟浩然并未成仙入佛，抵达无欲无求的至境。“青丝催年迈，青阳逼岁除。永怀愁不寐，松月夜窗虚”(《岁暮归南山》)中的“愁不寐”或才是他真实的描绘。更何况，晚岁孟浩然疽生背上，何能安睡。

　　另从整首诗的逻辑上讲，假定孟浩然一夜熟睡，他又能怎样知道“夜来风雨声”呢？

　　因此，此处的“眠”或有其他三种解读的方向。

　　榜首，眠，乃是睡觉的行为，但其结果是“不觉”，即没有睡着。

　　第二，眠，乃是睡去，但却在弯曲难眠之后，挨近拂晓时间的小睡。

　　第三，眠，乃是未眠，难眠之意。即，这是反用其语，更着深意。

　　就榜首种或许而言，查找知网，只见一篇。即《湖南装置报》的周立雷先生从许渊冲先生的英译(lying)得到启示，并依据一夜熟睡与“夜来风雨声”的仇视而指出，孟浩然从听到“风雨声”之后就没有睡去。定论虽与我起先所思暗合，但是，他的推论简略甚而粗糙，将诗歌的解读置换成了一个依据逻辑推理的案子剖析。

　　且，“不觉”除了一般意义上了解的“不知道”和“没有发觉”之外，还有就是“没有睡醒”，如朱熹注：觉，寤也。寤，即睡醒。因此，这与其解读又发生了仇视。

　　持第二种定见者，其解读为：昨晚的风雨交加之声使诗人没有睡好觉，才使得今晨睡了一个大懒觉。鲍颖在《孟浩然〈春晓〉别解》一文中从孟浩然的诗歌审美下手，倪超从孟浩然诗歌的隐喻下手，做出了如上判别。

　　不过，这两篇文字的解读都固化了“眠”字之意义，即，睡去也。实际上，眠，在此处，也有不眠之或许。这便触及关于“不觉”的了解。

　　如上，“不觉”一般做“不知道”和“没有发觉”之解，鲍、倪两篇皆了解为“没有发觉”。清晨的鸟儿鸣叫把孟浩然惊醒之后，孟浩然才发觉“晓”已来到。

　　这样的了解，无疑破坏了盎然的诗意。

　　按照他们的对“不觉”的了解，即因为睡去，所以“没有发觉”。这样一来，诗意顿失之外，也有不解之处。因为，睡去了，天然不会发觉。所谓“发觉”乃是未睡之人，应该知道、发觉而实际上却未能、未有也。也就是说，孟浩然应该是听到夜来风雨之声了，仅仅没有介怀。为何如此？这是有意为之而不留痕迹的处理。苏轼有句“春梦了无痕”也是如此。在梦外的孟浩然，恰似梦中的苏轼。诗眼乃“不觉”，此乃诗之化境也。

　　因此，依据以上梳理和剖析，此处应为孟浩然诗歌之“躲藏”呈现的第三种形状，即反字面之意而为之。

　　古诗之味，不在表面之意，而在其内在的生命情况，且需经由情感的一致和体悟。古诗的生命，历来被肢解在实证研讨之手，此诗的情味即在品读之心境和思绪，甚而取决于读者的呼吸，能否与之相应相和，感触杂乱而丰盛的心境活动在平仄字句。

　　换言之，抒情是诗歌的实质(志，也是情的一种，情志乎，从心也)。众所周知，诗的源头是歌(谣)，歌(谣)来自人类的情感。在没有文字的时代，民众以歌(谣／曲)的办法留存于心，撒播于世，抚育着人们的回想。文字发生，有些歌谣有幸以文字而录，这或许就是开始的诗。

　　依据诗歌的抒情优先于其文字的特质，诗歌必定跨越其字面之意，有时其所要表达的恰恰是字面之反义。这一点，恰恰可以从结句“花落知多少”中得到回应：花落，不知／何知有多少也。

　　其他，上文中说到的那几篇稀有提出异议者，都认为此诗乃孟浩然躺在床上的希望。但我想，或许还有其他一种或许，即“处处”，乃是孟浩然躺在床上，弯曲而难眠，闻听一夜风雨，不知何时，发现拂晓即至(所见，光线发白、变亮)，风雨如同暂停，几声鸣叫引得孟浩然的思绪与猎奇，遂而下床，去外面漫步。就在此刻，光线渐强，鸟儿也更加生动，诗人所到之处，皆闻鸟语，但是，诗人所重视的，却是被风雨吹打、零落在泥水中的花瓣。